中新网北京9月1日电 (记者 应妮)“林下风雅——故宫博◥物院藏历代人物画特展(第二期)”于9月1日至10月31日在故▲宫博物院文华殿书画馆展出，展期♂两个月。

人物画〇是描写人物形象与活动的传统中国画画科之一，因其劝诫教化的社会功能和」对现实生▼活的再现，受到人们的重视。大量优秀作品流传至今，是了解和探究古人思想情趣、生活状态的重要史料。为弘扬中华优秀传统文化，推动人物画研究，故宫』博物院从今年起举办4期“故宫博物院藏历代人物画特展”系列展览。此次“林下风雅——故宫博物院藏历代人物画特展(第二期)”从院藏人物画中，选取76件兼具艺术性和∑　历史价值的珍贵画作予以展示。

“林下风雅”指的是幽居林泉的高士及其轶事、雅趣。通常，画史上将描绘这类题材的作品归为人物故事画，亦统称为“高士图”。

中国▂传统文化中，文人士大夫心怀家国，锐意仕进之余，往往也在不得意时崇尚隐逸思想，退居林壑。早在魏晋时期，士族出身的文人¤以逍遥放达的人生观，啸傲山林，诗酒流连，遂有“竹林七贤”之倜傥，“渊明归去”之高蹈，“兰亭修禊”之风流，成为表现隐逸思想的人物故事画之滥觞。这类作品，充分展现了画家丰富的艺术想象力，作为★传统绘画的经典“母题”，至今沿袭不▓绝。

两宋以降，文人画兴起并成为画坛主流。人物画在劝诫】教化、阐扬宗教的功能＠之外，画家通过描绘文学作品里的高贤故事，或记录现实生活中文人的生活场景，以突出他们淡泊名利的高尚情操，隽永精致的生活品味。同时，也寄托了作者仰慕先贤，向往自由的情愫。元代之后，由于山水画走向成熟与繁荣及其审美取向的影响，这类作品在注重表现人物精神气质之余，更强调山∮水、园林背景々的描绘与烘托，人物画与山水画的结合更为紧密，并逐渐蜕变为山水的点缀与附庸。专门〖的人物故事画则既有承续两宋严整精◎丽画风之作，亦多笔意秀︼雅、格调闲适之作，成为人ξ　们寄兴、投赠、赏玩的重要载体。

评价与欣赏人物画，不仅要关注其⊙作者的表现技巧、艺术水准，更要发掘其背后的历史文化内涵。通过展览，不◥但能藉由绘画作品起到深入了解和弘扬传统文化的作用，更有利于增强民族自信心与凝聚力。故宫博物院希望始终坚持♀在对院藏文物保护为主的↓基础上，守正之余〓不断力求创新，深度♀挖掘文物蕴藏的文化内涵和人文精神，以各〗种形式的展览为媒介，讲好中国故事，吸【引更多的民众热爱传统文化，弘〗扬家国情怀，体悟艺术之美。

同时，配合“故宫博物院藏历代人物画特展”第一期、第二期的展出，故宫出版社出版《庙堂仪范》《林下风雅》两册随展图录，按照原展内容编排入集作品，全◥面展现展览风貌。其中，《庙堂仪范》收录画作47件，包□括顾恺之(传)《列女图》卷、宋人《女孝经图》卷、戴进《三顾茅庐图》轴、刘俊《雪夜访普图》轴、仇英《临萧照中兴瑞应图》卷、明宣德皇帝朱瞻基◤《武侯高∞卧图》卷、清人《弘历朝服像》轴等，还有因展览场地所限未能全部展示的︼人物画作品，如清人《平定伊犁回部战图》册全册。《林下风雅》收录画作54件，包括周文矩《琉璃堂＠ 人物图》卷(旧题韩滉《文苑图》卷)、赵佶(传)《听琴图》卷、李唐《采薇图》卷、王振鹏《伯牙鼓琴图↘》卷、文徵明《兰亭修禊图并书ㄨ兰亭序》卷等。两册图录还收录有故宫专家论文《从故宫藏品看古代人物故事画的发展历程》《中国古代“高士图”及其衍变》，既适合作为【普及读本阅读欣赏，又↑为专业人士研究学习提供了参考资料。

值得一提的是，该展不单独∮售票。根据当前疫情防控形势》，按照预约、限流、错峰原则，展览实行预约入场，提前10天开始预约，全天分上午场和◣下午场(上午2000人，下午1000人)，额满为止。观众可通过故宫博物院网络售票网站和微信号“故宫博物院观众服务”，使用第二代身份证或护照信息实名预约。入院参观需验健康码、测体温、刷预留身份证件(检票时须本人持与预约〒时预留证件号码相符ㄨ的身份证件)。(完)

重点展品№推介

南宋 李唐 《采薇图》卷 故宫博※物院供图

绢本设色

画“首阳高隐”故事。事见《吕氏春秋·诚廉》《史记·伯夷列传》等。伯夷、叔齐在周武王伐纣灭商后，留恋故国，耻食周禄，避居首阳山(今山西永济▃县境)采薇充饥，最终饿死。此故事流传千古，成为中国文人忠贞守节和隐逸精神的象征。

图中描绘二人在林泉间席地对语，旁置篮筐、锄头。他们粗服草履，面容清↓癯却目光坚毅。人物面部形象生动№，线条柔和，设色清淡，衣纹则简劲顿挫，灵动概括。树石则用笔粗率苍劲▆，墨汁淋漓，风格雄健刚硬，衬托出人物桀骜不∏屈的个性，堪称南宋初年人物画杰作。图上石♂壁间作者自署：“河阳李唐╱画伯夷叔齐”。引首明李擢公书“首阳高隐”，幅后有元宋杞，明俞允文、项元汴，清永瑆、林则徐等九家题跋。

李唐，生卒不详。字晞古，河阳(今河南孟县)人。原为宣和时期画院画家，北宋亡后流落至杭州，年已近八十。建炎年间(1127—1130)被荐入画院为待诏，颇受南◆宋高宗赏识，赐金带。李唐擅画山水，为“南宋四大家→』”之一。其人物故』实画的取材多与两宋之际的政治形势相关并含有一定的讽喻、箴规意味。在技法上初师李公麟，线描柔↙中带刚，晚年趋于峭劲方硬。

明 戴进 《商山四皓图》轴 故宫博物院⊙供图

绢本设色

典出《汉书》及《史记》。秦末的东园公、甪(音路)里先生、绮里季、夏黄公皆八十有⌒　余，须眉皓白，人称“四皓”。他们为避秦暴政，隐居商山(今陕西商县东南)。汉高祖曾征召ω　他们入朝，但皆不应命。后受高∑祖太子礼请，入朝佐助太子保全其▓位。画家常以此题表现那些年高隐逸∏而能俟时而动者。

此图无作者】款印。画邃谷间雾霭蒸＠腾，长松掩映，林间隙地上三老奕棋为乐，泉边一老携童采药归来。作者师法马远“大斧劈皴”，以纵放雄浑的笔墨，为四皓营造了一个山水清幽、世外仙境般的居所，衬托出他们去危安ζ命，深隐自适▽的品行。人物衣々纹作“钉头鼠尾描”，虽学南宋“马、夏”，相较于◎山水背景，用笔细致稳健，但在人物开脸㊣　、形神的刻画方面趋于粗放率意而无宋人的精整工丽，无论笔墨或赋彩上都已是典型的明中期面貌。

戴进(1388—1462)，字文进，又字文节，号静庵，钱塘(今浙江杭州)人。早年为金银首饰匠，后专工书画，卖画为生。宣德间曾被荐为画院待诏，因遭妒被≡排挤出宫。进而转益多师，自创一格，为“浙派”画风开派大家。擅长山水，兼及花卉、人物。人物画与其山水画一样师法南宋“院体”风格，早年工致严ζ　谨，晚期劲健〓豪放。

清 石涛 《人物故事图》卷(局部) 故宫博物院供图

纸本墨笔

石户农故事典出《庄子·让王》、皇甫谧《高士传》。舜帝欲让位给石户地方的一位农人，后者认为舜的德行不够至大至善，故而不应。为躲避世俗纷扰，携妻带子避居海外，终身不返。故事体现了石户农注重道德修养，坚决退隐的精神。

披裘翁◥故事见皇甫谧《高士传》。春秋▲吴国公子季札(前577—前485)在出游途中见道有遗金，对路旁正在挥镰砍柴的披裘公说：你何不把这金子拿○走？披裘公斥责道：你身居高位就鄙视别人，五月披裘伐薪岂是见到金子就据为己有者？季札大惊，求问姓名，披裘公婉拒之。故事体现了隐士贫贱不移，威武不屈的傲兀个性。

本幅逐段抄录《高士传》文字并描绘主题人ㄨ物。其构思奇特，布景幽邈，人物面相奇崛古朴，线描秀逸灵█动，在一片洇润浓重的岩窟、树石背景中愈显超凡脱俗的精神气质。从本幅↑第一段作者自题“甲辰↑客庐山之开先寺，写于白龙石上”可知，此卷乃石涛于康熙三年(1664)23岁时在江西庐山所作。图中人物皆以细笔白描勾写，人物形貌高古，特别强调对五官形神的刻画，力求突出隐士们冲淡孤高的个性。从造型能力和笔墨技法可以看出，石涛于人物画下过苦功，青年◥时已造诣不凡。

石涛(1642—1708)原名朱若极，靖江王朱亨嘉№子。家破后浪迹四々方，剃度为僧，法名原济，字石涛，号大涤子、苦瓜和尚等。乃诗文书画的天才，少年成名，自诩※为诗书画“三绝”与李白、钟繇、文同比肩。绘画题材广泛，以水墨写意山水、人物、花卉竹石见长。为“清初四僧”之一，对“扬州画派”及近现代画坛影响深远。

五代 周文矩 《琉⌒　璃堂人物图》卷 故宫博物院供图

绢本设色

画“琉璃堂”雅集故事。事见南宋刘克庄《后村诗话新集》及南宋韩▓淲《录王昌龄☆诗》等对“琉璃堂”诗会的▲记述。即唐代开卐元(713—741)时期，诗人王昌龄在担任江宁(今属江苏南京)县丞时，筑造琉璃堂，邀请岑参兄弟，刘窅(音咬)虚等文人赋诗会文的雅集。

人物形象清隽生动，气质高贵，情态逼真。画面布景简练，只以疎秀的松石、蒲草衬托文士们高洁的品格。画家以独特∩的“战笔描”勾写人◆物衣纹，笔法精◆劲流利，赋色轻淡，格调冲雅，堪称五代人物画之佳作。

本幅→无作者款印。原为《石渠宝笈》初编著录《历代名绘》集册中〒一开。因本幅左上角宋徽宗题“韩滉文苑图”五字，一直被传为唐韩滉所作。经专家比照美国大都会艺术博物馆所藏传为周文矩《琉璃堂人物图》之后代摹本进行考证，确认︻故宫博物院此图为周氏《琉璃堂人物图》真迹残本。

周文矩，生卒不详，活跃于南唐时期(937—975)。建康句容(今江苏句↓容)人。后主李煜时期为翰林待诏。擅画，各科皆能，尤精于★人物、仕女，善于描∑绘繁华富丽的贵族生活场景，并注重对不⌒同身份人物形体、神态的刻画。周文矩虽承接晚唐周昉而能自出新意，衣纹∏用笔瘦挺、颤掣，创“战笔描”法是其艺术的典型特色。

北宋 赵佶(传) 《听琴图》轴 故宫博物院供图

绢本设色

宋朝第八代皇帝徽宗赵佶(1082—1135)是才艺全面的艺术家，词赋、书画、声歌、吹弹诸艺◆无不精擅。作品√描绘他与臣工蔡京等调琴赏乐的情景，较为写实地反映了彼时宫▽廷生活。

此√图旧传为徽宗作，实为其御题画院画♀家作品。本幅有◎御题“瘦金体”书“听琴图”三字及押“天下一人”并钤“御书”印。图中布景清幽安和，苍松垂萝下，竹影婆娑，香烟袅袅，正中道装微髭，端坐抚琴者即自称“道君皇帝”的赵佶，二位臣子各着绿、绯色长袍侍坐聆听。人物形象端庄，情态刻画精雅入微，神采若生。线条以“铁线描”为主，多彩笔复●勾，细腻匀整，设色精妍沉稳而富于对比和互衬等变化，代表了北宋末年工笔重彩人物画高超的艺◥术水平。幅上︾有当时权臣蔡京题七绝：“吟徵调商灶下●桐，松间疑有入松风。仰★窥低审含情客，似听无弦一弄中。”诠释了此图所蕴含的君臣相知，上下和谐的画外之意。

赵佶在位(1100—1126)时亲自主导和参与宫廷画院创作，重视写生，强调画理，使画院创作达到了鼎盛。传世公认其亲笔作品的均为水墨花鸟画，而旧传其所作《文会图》《摹张萱捣练图》《摹张萱虢国夫人游春图》等均为画院中人』手笔。

宋人 《会昌∮九老图》卷 故宫博物院供图

绢本设色

事见《新唐书·白居易传》。唐代诗人白居易因直言朝政，被权贵所忌，遂弃官归隐香山(今河南洛阳附近)，自称香山居士。他曾于唐会昌五年(845)在洛阳家中，与年高而不慕名利的胡杲、吉旼、郑据、刘真、卢真、张浑、狄兼谟、卢贞结成“九老会”，又名“尚齿会”雅集，并▂请画师绘图纪念。后人慕其风雅，常以此题材表达文人逃避政治，崇尚隐逸的◤思想。

画浓荫水【榭，敞堂方亭，池岸舣舟之中高士九，侍从八，驶船、持帚者☉各一人。画家通过描绘老人们听琴、弈棋、吟诗、观画等雅事逸趣，表现了他们自甘淡泊，与世无争的精神世界。

本幅无作者款印，引首清高宗弘历题，幅后宋高宗赵构、元邓文原、赵孟頫、清宋荦等十二家题记。其中赵构草书题诗为其书法代表作。

《石渠宝「笈续编》著◥录此画为唐人手笔，但观其笔墨∩，应是Ψ受到南宋“院体”中李唐、刘松年风格影响◥，人物线描以“铁线”为主，形象及面部刻画稍显单调，背景建筑、器具则工整写实，竹树泉石结构严谨，笔墨精细秀润，具有一定的艺术水平。惜质地太过暗敝，使作品神采减色不少。

元 王振鹏 《伯牙鼓琴图》卷 故宫博物院供图

绢本设色

事见《荀子·劝学》及《吕氏春秋·本味》。春秋时期的伯牙ξ　擅长鼓琴，技艺高超。钟子期从中听出“巍巍乎若太山▓、汤汤乎若流水”之寓意，伯牙引为知音。子期死后，伯牙伤心毁琴卐，认为世间再无知音，从此不再操琴。伯牙鼓琴或高山流水成为历代画家表现知音相契、相惜的画题。

此图用白描画法，写伯牙、子期对坐石上【，另童子三人╲，手捧书籍等物侍立。伯牙长髯秀∩目，袒胸赤膊，专注弹琴，子期翘足侧坐，双手交』叉在膝头，屏气凝神。画面构思简◇洁巧妙，除一几一炉外无任何装饰，但更能突出主题。人物形象无论主仆皆清俊儒雅，眉目传神，服饰颇具唐风古韵。线描刚柔兼济，如行云流水，婉转流畅。作者突破了“白描法”单调的◢程式，在单勾︻之外间以淡墨渲染，寓清秀于◣朴拙，使笔墨＠ 层次更为丰满，体现了高妙的艺术水平和文人意趣，是元代人物画杰↓作。幅尾有“王振鹏”署款并钤“赐孤云处士章”。后纸有元冯☆子振、赵岩等题跋。

王振鹏，生卒不详，活跃于元仁宗(1311—1320)时期。字朋梅，号孤云⌒处士。永嘉(今浙江温州)人。官至漕运千户。他是元代最著名的界画家，兼善佛像、人物，师李公麟而能自出机杼，对人物的形象情态把握准确，刻画生动。

【编辑:王诗尧】